... el blog del saxofón...

Audición 1º cuatrimestre

2012-02-08T11:31:00.000-08:00

El programa de este cuatrimestre lleva además una breve biografía del compositor francés JEAN FRANÇAIX (1912-1997).

Audición

Petite suite latine

2011-03-04T09:47:00.000-08:00

"Petite suite latine" de J. Naulais:

Petite suite latine from olisax on Vimeo.

Saxofón para los pequeños

2011-03-03T09:35:00.000-08:00

Para los más peques...

Relaciona, en este sencillo ejercicio, las palabras que correspondan a estos dos grupos:

familia del saxofón
partes del saxofón

Tableaux de Provence

2011-02-03T13:00:00.000-08:00

Miguel Salas San Emeterio, interpreta, en el Concierto de Santa Cecilia, los tres primeros movimientos de la suite "Tableaux de Provence" de Paule Maurice, acompañado al piano por Fran San Emeterio.

Muchas gracias a los dos por su interpretación.

Tableaux de Provence from olisax on Vimeo.

John Barry

2011-01-31T01:21:00.000-08:00

Ha muerto John Barry, nació en York, Inglaterra en 1933 y falleció ayer 30 de enero de 2011 a la edad de 77 años.

Su música se distingue por tener un estilo orquestal propio basado en el uso de los instrumentos de viento-metal y de las cuerdas exóticas, creando un sonido fácilmente reconocible pero sin dejar de ser un músico innovador, ya que fue uno de los primeros en utilizar sintetizadores en una partitura fílmica (On Her Majesty's Secret Service).

Se le recordará por las bandas sonoras del "agente 007" y ya en su maduración como compositor se concentró más en las melodías exóticas y en el aspecto sinfónico dejando un poco de lado el uso de los metales, como se puede ver en las bandas sonoras de Moonraker y Octopussy.

Ha ganado 5 estatuillas de los "Oscar": Nacida libre (1966), por la que ganó el premio en las categorías de Mejor banda sonora y Mejor canción; El león en invierno (1968); Memorias de África (1985) y Bailando con lobos (1990).

No sólo compuso música para el cine, ya que su colaboración con la televisión ha sido enorme, tanto en películas como series televisivas. También compuso la música para varios musicales, entre los que se encuentra el exitoso West End, The Little Prince and The Aviator y Lolita.

Vídeo de la audición

2011-01-02T11:16:00.000-08:00

Vídeo realizado con las fotos de la audición:

(Muchas gracias por su elaboración a Francisco, padre de Raquel)

Programa de la audición

2010-12-19T11:00:00.000-08:00

Ya sabéis que además del programa de la audición en el reverso podéis encontrar información sobre Paule Maurice:

Camille Saint-Saëns

2010-12-03T08:48:00.000-08:00

Como pronto vamos a interpretar esta preciosa partitura de Camille Saint-Saëns "Cuco en el bosque" os presento, para entrar en materia, su musicograma.

Pulsa sobre la imagen y escucha al cuco:

Test sobre el saxofón

2010-10-28T03:20:00.000-07:00

¿Qué sabes sobre la historia del saxofón? ¿A cuántas preguntas puedes contestar correctamente?

Pulsa en la imagen, contesta el test y ¡adelante!... tienes 30 segundos para acertar la respuesta correcta.

Gettin latin

2010-09-08T02:46:00.000-07:00

Gettin Latin from olisax on Vimeo.

Concierto de la Orquesta Nacional de España

2010-06-13T03:59:00.000-07:00

La Orquesta Nacional de España protagonizó, el sábado 12 de junio, en el Auditorio Nacional de Música de Madrid el concierto conmemorativo del 25 aniversario de la adhesión de España y Portugal a la Unión Europea.
A su lado estuvieron la cantante portuguesa Mariza y el cantaor Miguel Poveda. En el programa, variado, figuró el "Bolero" de M. Ravel, que como ya sabemos incluye dos solos para nuestro instrumento.
Los profesores solistas fueron:

Andrés Gomis Mora, saxo soprano.
David Alonso Serena, saxo tenor.

Audición

2010-05-14T04:32:00.000-07:00

Ya está preparado el programa de la audición.
Leed la contraportada, que como de costumbre, trata sobre uno de los grandes del saxofón: André Jolivet.

Dos composiciones

2010-05-05T08:43:00.000-07:00

Dos obritas compuestas por los alumnos de 1º de EE.EE. sobre la escala pentatónica:

"Canción Motivada" de Andrea Fernández Suero
"Canción de la Selva" de Pablo Arroyo Suárez

Gavotte

2010-04-17T11:25:00.000-07:00

Os presento un trío para saxofones altos, es una Gavota en sol m de J. S. Bach.

Y para contextualizar la pieza un breve resumen de qué es una "gavota":

La gavota originada como una danza popular francesa, es una forma musical que toma su nombre del pueblo de Gavot en el país de Gap, región del Delfinado.

Con un tiempo de 4/4 o 2/2, y velocidad moderada, la distinción básica de la gavota original consiste en que las frases se inician siempre en la mitad del compás, es decir en la tercera nota.
La gavota se hizo popular en la corte de Luis XIV de Francia, donde Jean-Baptiste Lully era el principal compositor.

En la suite barroca, la gavota es habitualmente interpretada después de la zarabanda, y antes de las giga, o junto con otras opciones como minuet, bouree, rigodón y passepied. La gavota barroca solía ser de forma binaria.

Son bien conocidos los ejemplos en suites y partitas de Bach.

"Rahsaan" Roland Kirk

2010-03-25T14:28:00.000-07:00

Roland Kirk (Columbus, 7 de agosto de 1936 - Bloomington, 5 de diciembre de 1977), apodado «Rahsaan», fue un compositor y músico multi-instrumentista estadounidense de jazz.

Ciego desde los dos años comenzó interpretando la trompeta pero se pasó pronto al saxofón y con 12 años creó su propio grupo. Tocaba el saxofón tenor, la flauta y otros instrumentos de viento. Fue especialmente afamado por su gran vitalidad sobre el escenario, donde su virtuosa improvisación estaba acompañada por imitaciones humorísticas y parodias políticas, además de su habilidad para interpretar con varios instrumentos a la vez.

En el vídeo le podemos ver tocando varios saxofones a la vez:

Conciertos didácticos

2010-03-22T11:02:00.000-07:00

Se han celebrado esta semana junto con la SIM (Semana Inusual de la Música) los Conciertos Didácticos que celebramos todos los años para los peques de los colegios de Santander.

En el vídeo podéis ver y recordar al saxofón y si quieres volver a ver y oír a todos los instrumentos otra vez visita el blog creado para la ocasión: Con mucha música.

Sarrusofones

2010-03-13T02:57:00.000-08:00

Me ha preguntado mi alumno de 1º ¿qué es un sarrusofón?:

Esta familia de instrumentos apareció casi a la vez que la familia de los saxofones pero no tuvieron la misma suerte. Inventados por dos asistentes de A. Sax se patentaron en 1856; para saber más lee este documento:

Si quieres obtener más información visita estas dos páginas:

Histomusica

Wikipedia: Sarrusofón

Elisa Hall

2010-03-08T06:20:00.000-08:00

Hoy es 8 de marzo, "Día de la mujer" y voy a hacer mi pequeño homenaje con una presentación sobre Elisa Hall, mujer del s. XIX, pionera y mecenas del repertorio del saxofón:

ELISA BOYER HALL

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Audición 26 de febrero

2010-03-07T05:59:00.000-08:00

Muchas felicidades a todos, aquí teneis las fotos:

Audición de saxofón

2010-02-26T09:18:00.000-08:00

Mañana tenemos la audición de "Aula de saxofón". Ya sabéis a las 8 en Usos Múltiples. Aquí está el programa para entrar en situación:

(leed el reverso, que como siempre, nos da otro tipo de información complementaria)

Inspector Gadget

2010-02-13T13:07:00.000-08:00

Un señuelo de la partitura para cuarteto de saxofones aaaa del Inspector Gadget que a los chavales les gusta mucho:

Moonlight Serenade: vídeo

2010-02-02T13:56:00.000-08:00

Para entrar en situación un vídeo de Youtube

Moonligth Serenade

2010-02-02T13:25:00.000-08:00

Aquí os dejo un trio para saxofones altos del conocidísimo tema de Glenn Miller Moonlight Serenade que voy a preparar con mis alumnos más pequeños.

Alton Glenn Miller fue un músico de jazz estadounidense de la era del Swing. Uno de sus temas más interpretados y probablemente el más conocido del género fue In The Mood.

HENRY SELMER, 2

2010-01-26T09:32:00.000-08:00

En 1933 los "Ballance Action" presentaron mejoras de afinación y nuevo mecanismo y acústica. El modelo más conocido de Selmer fue el "Mark VI", que apareció en 1954. Muchos grandes saxofonistas, entre ellos Marcel Mule eligieron el modelo por su bella sonoridad y timbre, incluso es muy buscado y cotizado en la actualidad.

Al principio de los años 50 es incorporada la llave del La grave al barítono, siendo el primer fabricante en aumentar su registro, incorporada por todos los fabricantes de nuestros días.

Curiosidad: sobre finales de los años 60 y principios de los 70 Selmer produjo una línea de saxofones altos con el La grave (el "52A" y el "52AF").

En este vídeo podemos ver como se construyen un saxofón en "Selmer", París:

HENRY SELMER, 1

2010-01-23T07:43:00.000-08:00

HENRY SELMER & CIE

Fue fundada en París en 1885 por Henry Selmer, prestigioso clarinetista de la Guardia Republicana, creando una fábrica de cañas y boquillas. Más tarde comienza con la construcción de instrumentos de forma semiartesanal.

El primer saxofón fabricado por Selmer en Francia es un alto, con fecha 31 de diciembre de 1921. Las chimeneas son extraídas directamente del cuerpo y no soldadas como anteriormente, lo que proporciona una mayor resistencia y durabilidad. Las llaves de B y Bb graves estaban colocadas en la parte izquierda de la campana, con objeto de obtener una mayor rapidez mecánica.

En 1928 Serlmer compra los talleres de Adolphe Eduard Sax de la calle Myrtha.

En 1928 aparece el modelo "Cigar Cutter", que presenta la incorporación de la llave de octava automática.

Curiosidad: sobre finales de los años 60 y principios de los 70 Selmer produjo una línea de saxofones altos con el La grave (el "52A" y el "52AF").

Si quieres saber más: Asensio Segarra, Miguel; Adolphe Sax y la fabricación del saxofón; Rivera Editores, 1999.

"Oblivion": Partituras 2

2010-01-14T07:47:00.000-08:00

Y ahora las particellas...

Sólo el que hace este mismo trabajo sabe lo que cuesta realizar un arreglo, yo lo hago por y para mis alumnos; si lo descargas haz buen uso de ello y aprécialo en su justo valor:

Saxo barítono:

Saxo tenor:

Saxo alto 3:

Saxo alto 2:

Saxo alto 1:

Saxo soprano:

"Oblivion": vídeo

2010-01-13T06:39:00.000-08:00

Vídeo de "Oblivion":

"Oblivion": Partituras 1

2010-01-12T06:45:00.000-08:00

Uno de los "principios" de la Web 2.0 es compartir ¿verdad? ya que al final redunda en beneficio de todos. ¿Por qué digo esto? porque como me han pedido con insistencia la partitura que he arreglado para ensemble de saxos "Oblivion" me he animado a colgarla.

"Oblivion" obra para bandoneón del compositor argentino Astor Piazzolla. Creó un nuevo género llamado "Tango sinfónico" del que esta composición es un excelente ejemplo.

Aquí tenéis la partitura para ensemble de saxofones (disfrutad y a compartir...)

Construcción del saxofón

2010-01-05T06:24:00.000-08:00

¿Tienes curiosidad por saber cómo se construye nuestro instrumento?:

maken van een sax Selmer from Grimmelprez Carl on Vimeo.

Suite comercial navideña

2009-12-31T10:00:00.000-08:00

Este año hemos querido festejar la Navidad con otro tipo de villancicos, ¿os suenan...?

Suite comercial navideña from olisax on Vimeo.

Villancicos 1 y 2

2009-12-30T14:08:00.000-08:00

Aquí están los vídeos de los villancicos:

Villancicos from olisax on Vimeo.

Villancicos1 from olisax on Vimeo.

Navidad 09

2009-12-29T09:09:00.000-08:00

El 23 de diciembre tocamos en el hall del Conservatorio un potpourrí de villancicos navideños.
Aquí tenéis las imágenes y pronto estarán los vídeos.

Navidad 09 on PhotoPeach

The Muppet Show

2009-12-26T11:22:00.000-08:00

"Sax and Violence", sólo de saxo interpretado por Zoot:

Suite comercial navideña

2009-12-09T13:42:00.000-08:00

Bueno, ya estamos en Navidad, pero ¿qué es la Navidad sin unos buenos villancicos? Este arreglo es para ensemble de saxofones pero quiero dar las gracias a José Bernardo Álvarez, autor del arreglo para coro.

Federico Mompou: Placide

2009-12-03T13:09:00.000-08:00

Federico Mompou : un compositor que siempre me ha gustado mucho...

Placide en Spotify

Gallito: audios

2009-12-02T14:37:00.000-08:00

Los audios de Gallito: saatb, aatb, sa2tb, sa1tb, saab y saat:

Gallito saatb by olisax

Gallito: partitura

2009-12-02T14:27:00.000-08:00

Visto el éxito que tuvo nuestra interpretación del pasodoble Gallito del maestro Santiago Lope, aquí teneis un extracto del arreglo que hice para soprano, dos altos, tenor y barítono:

HEITOR VILLA-LOBOS 4

2009-11-15T12:03:00.000-08:00

Una de las obras más importantes del repertorio clásico del saxofón:

Fantasía para saxofón soprano, tres cornos y cuerdas(1948). Es una de las obras más importantes del repertorio clásico del saxofón. Según Arno Bornkamp el encuentro del compositor con Marcel Mule dio como fruto esta obra. Incluso Villa-Lobos le dedicó la obra, pero Mule nunca la interpretó. La Fantasía se divide en tres movimientos: Animé, Lento y Très animé. En 1963 la obra se publicó una segunda mayor más baja...esto haría que la obra fuera más accesible, la versión original (en Sol) es mucho más difícil de tocar debido al uso extenso del registro agudo del saxofón soprano.

HEITOR VILLA-LOBOS 3

2009-11-15T12:00:00.000-08:00

El Sexteto místico. Marcado por una tentativa original en el campo de la instrumentación. Escrito en 1917 combina por primetra vez flauta, oboe y saxo alto, por una parte, con guitarra, arpa y celesta, por otra, Presenta el espíritu de los Chôros, la partitura es aún bastante simple, pero su instrumentación peculiar encontrará prolongación en el

Cuarteto para arpa, celesta, flauta y saxofón alto con voces femeninas (1921). Más equilibrado que el Sexteto, esta partituta es reveladora de las preocupaciones tímbricas propias de Villa-Lobos: en el segundo y tercer movimientos (Andantino, Allegro deciso), se añaden voces femeninas que canta a boca cerrada. También se denomia Cuarteto simbólico. la obra adopta el principio cíclico, relacionada con la música francesa y en especial con las Sirenas, tercero de los Nocturnos de Debussy, tanto por el tratamiento de las voces como por el sentido del color que caracteriza a la Sonata para flauta, viola y arpa del mismo maestro.

El Nonetto, compuesto en 1923, poco antes de la partida del compositor hacia Europa, es más característico aún de la influencia de la música francesa, asociada a un color típicamente sudamericano. Escrito para flauta, oboe, clarinete, saxo alto (y barítono), fagot, arpa, piano y celesta, más un conjunto impresionante de percusiones (33 instrumentos, cerca de un tercio de los cuales son típicos brasileños), al que viene a añadirse un coro mixto. El Nonetto, en la frontera de la música orquestal, trata de proponer en único movimiento una "impresión rápida de todo Brasil". La partitura anuncia la escritura de los Chôros, que toman de esta obra deliberadamente híbrida algunas de sus ideas más originales.

HEITOR VILLA-LOBOS 2

2009-11-15T10:47:00.000-08:00

Obras en las que Heitor Villa-Lobos utilizó el saxofón:

Los Chôros. Representan una nueva forma de composición musical en la que se sintetizan las diferentes modalidades de la música brasileña, india y popular, que tienen por principales elementos al ritmo y a cualquier melodía típica de carácter popular que aparece de vez en cuando, accidentalmente, siempre transformada según la personalidad del autor. Los procedimientos armónicos también son casi una total estilización del original. Fueron escritos entre 1920 y 1929, es decir, un período comprendido en su estancia europea. Se trata de un repertorio popular filtrado a través de un marco culto para difundir esta composición más allá de la América latina.

Chôros nº 3. Escrito en 1925 para clarinete, saxo alto, fagot, tres trompas, trombón y coro de hombres a cuatro voces. También puede ser tocado, como especifica el autor, bien como septeto de vientos, sin las voces, bien como un coro a cappella (pues la escritura instrumental se limita a doblar la de las voces).

Chôros nº 7. Titulado Settimino. Compuesto inmediatamente después del segundo (1924), requiere flauta, oboe, clarinete, saxo alto, fagot, violín y violonchelo, con intervención de un tam-tam al final del fragmento. Se notan las influencias que pudieron marcar a Villa-Lobos durante sus años parisinos, en especial, la de las Pequeñas Sinfonías de Milhaud en cuanto a la escritura instrumental y la de La consagración de la primavera de Stravinsky en cuanto al aspecto repetitivo e incantatorio del ritmo y a la tendencia a la yuxtaposición.

Pulsa sobre la imagen y escucharás el disco "Chamber and Choral Works"

HEITOR VILLA-LOBOS 1

2009-11-14T09:18:00.000-08:00

HEITOR VILLA-LOBOS. Nacido el 5 de marzo de 1889, en Río de Janeiro, muerto en la misma ciudad, el 17 de noviembre de 1959. Por lo que se conmemora el 50 aniversario de su muerte.

En gran parte autodidacta, recibió la primera base musical de su padre, quien le permitió estudiar violonchelo, su instrumento predilecto. También aprendió de los cantores populares el arte de improvisar, que practicaría en la guitarra, y la esencia de la música folclórica que recuperaría para su propia música.

Recorrió Brasil escuchando músicas populares y leyendo partituras de los compositores europeos. Su nombre se extendió más allá de la América del Sur y el gobierno brasileño le envío a Europa.

Reside principalmente en París (1923-1930). donde se encontraría con numerosos compositores, entre ellos Varèse que le ofreció su amistad. En París compuso la mayor parte de sus Chôros. De vuelta a Brasil, se consagraría, por una parte a la educación músical y por otra, expresó su fascinación por Bach y por el elemento popular en sus célebres Bachianas brasileiras.

Su enorme producción, con un catálogo que supera el millar de opus, conservó hasta su término el gusto por las arquitecturas clásicas y por una escritura simple, pero eficaz, sin desdeñar, no obstante, la bitonalidad que utilizaría frecuentemente.

Barenboim en Berlín

2009-11-09T14:32:00.000-08:00

Hoy 9 de noviembre el director de orquesta Daniel Barenboim dirigirá a la Statskapell delante de la Puerta de Brandeburgo como inicio de las celebraciones de la "Fiesta de la Libertad", con motivo de la celebración de la caída del muro de Berlín hace ahora 20 años.

Al igual que en 1989, que interpretó un concierto con la Filarmónica para celebrar el derrumbamiento del muro, esta vez 20 años después, finalizará el concierto con el "Allegro con brio" de la Séptima Sinfonía de Ludwig van Beethoven. Comenzará el concierto con el Preludio del Lohengrin de Richard Wagner, a pesar de las críticas recibidas por la elección de este compositor. Continuará con la pieza A survivor from Warschaw, compuesta en 1947 desde EEUU por Arnold Schönberg en memoria a las víctimas del Holocausto. Después con Es ist, als habe einer die Fenster ausgestossen ("Es como si alguien hubiese abierto las ventanas"), de Friedrich Goldman, pretende reflejar el sentir "de tantos germano-orientales, como el mismo compositor, la noche tan hermosa de hace veinte años".

Plácido Domingo ha acudido como invitado sorpresa y ambos han roto la solemniodad del acto con su "Berliner Luft" (Aire berlinés), una marcha popular de Paul Lincke que corearon las decenas de miles de personas concentradas bajo la lluvia junto a la Puerta de Brandeburgo.

Plácido Domingo canta en la ’Fiesta de la Libertad’ de Berlín

Presentación de Darío

2009-10-17T08:41:00.000-07:00

Presentación en power point que ha realizado Darío Pérez Campuzano, alumno de saxofón de 2º de EE.PP. del "Jesús de Monasterio", ¡merece la pena, un gran trabajo!

Saxofón (Dario)

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El mundo de las cañas

2009-10-14T13:19:00.000-07:00

He encontrado está página sobre al ajuste de las cañas que me parece interesante, aquí os pongo el enlace: Alejandro Martín Cancelos

24 estudios fáciles

2009-10-09T09:03:00.000-07:00

para todos los saxofones, según A. SAMIE. Marcel Mule.

Breve análisis:

Podcast:

24 estudios fáciles, M. MULE by olisax

"Oblivion": vídeo

2009-09-15T13:36:00.000-07:00

Ensemble de saxos interpretando "Oblivion" del compositor argentino Astor Piazzolla:

Oblivion from olisax on Vimeo.

Sax Antiqua

2009-09-08T03:56:00.000-07:00

El grupo Sax Antiqua se forma con la intención de difundir y desarrollar el repertorio barroco y clásico adaptado a la formación de grupo de saxofones, siendo pioneros en España en tener una dedicación exclusiva en este terreno.

Vamos a escucharlos interpretando: Concierto de Brandeburgo nº 3, 1º mov:

Fotos del curso de saxofón 09

2009-06-17T10:01:00.000-07:00

El saxofón en El Diario Montañés

2009-06-04T05:10:00.000-07:00

Por si no lo visteis aquí teneis la foto de nuestra actuación que salió publicada en El Diario Montañés el Sábado 30 de Mayo de 2009.

Diario

¡Música Total!

2009-06-02T12:03:00.000-07:00

Vídeo del Vals nº 2 de Shostakovich, interpretado el día 29 de mayo por todos los alumnos del aula de saxofón en la última audición del Conservatorio "Música Total":

Vals n 2 from olisax on Vimeo.

Dúo Canción triste

2009-05-16T14:06:00.000-07:00

Ahora os paso un dúo para dos saxofones altos del compositor ruso TCHAIKOVSKY

Canción triste Canción triste olisax

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¡¡¡Música Total!!!

2009-05-01T03:30:00.000-07:00

Ya estamos en Mayo y el próximo día 29 se celebrará en el Conservatorio el día de clausura de las clases con una jornada de puertas abiertas: Música Total.
Desde el aula de saxofón se participará en dicho evento con audiciones de emsembles, cuartetos... Para celebrarlo he preparado una partitura para ensemble de saxofones: el "Vals nº 2" de SHOSTAKOVICH, que interpretarán todos mis alumnos desde el más pequeño hasta el más grande.
Aquí os paso un adelanto de la partitua y el audio:

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Partitura: Pavana, THOINOT ARBEAU

2009-04-27T02:29:00.000-07:00

Aquí tenéis el arreglo para tres saxofones altos...
Pavana Arbeau Pavana Arbeau olisax

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Pavana, TH. ARBEAU

2009-04-27T01:57:00.000-07:00

Thoinot Arbeau, compositor renacentista.

Otro arreglito para trío de saxofones altos muy interesante...

Partitura: Zarabanda, HAENDEL

2009-04-26T05:22:00.000-07:00

Aquí tenéis la partitura:

Zarabanda Zarabanda olisax

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Zarabanda, HAENDEL

2009-04-26T04:12:00.000-07:00

Haendel, compositor barroco.

Aquí tenéis parte de un arreglo para cuarteto de saxofones de la famosa Zarabanda de Haendel. También he pasado a mp3 las cuatro voces.
Para que podáis tocar con las demás voces he grabado también una pista con las voces: alto, tenor y barítono- soprano, tenor y barítono- soprano, alto y barítono- soprano,alto y tenor.
A disfrutar...

Adagio, A.CORELLI

2009-04-25T15:03:00.000-07:00

Para mi alumno Álvaro (y para compartir con el que lo necesite):

A. Corelli compositor italiano del Barroco. Como estás estudiando el Adagio y para que lleves bien el pulso... te he pasado con el Finale el acompañamiento para órgano en formato mp3.

Espero que te ayude:

Aria, E. BOZZA

2009-04-24T15:35:00.000-07:00

Para Eduardo y para que lo haga muy bien en la prueba de acceso a las EE. Profesionales:

E. Bozza, compositor francés del s. XX.

Aquí tienes el acompañamiento del Aria "con cuerdas" que me he trabajado con el Finale, para que practiques con otros timbres...

CLAUDE DELVINCOURT

2009-04-13T13:12:00.000-07:00

Claude Delvincourt (1888-1954) Compositor francés. Gran Premio de Roma en 1913. Director del Conservatorio Nacional de París desde 1941 a 1954. Confía en 1942 la reapertura de la clase de saxofón a Marcel Mule.

Podemos escuchar Grenadine, interpretado por Manuel:

Delvincourt from olisax on Vimeo.

SIMON POULAIN

2009-04-11T08:27:00.000-07:00

Simon Poulain, (1909). Compositor belga. Director de la Banda de Música Militar del Aire de Bélgica. Compositor de numerosas obras para banda.

En el vídeo vemos a Coral interpretando Melodie:

Poulain from olisax on Vimeo.

EUGÉNE BOZZA

2009-04-10T08:56:00.000-07:00

Eugene Bozza. Compositor francés (1905-1991). Realizó sus estudios musicales en el Conservatorio Nacional Superior de Música de París donde fue primer premio de violín, dirección de orquesta y composición. Fue gran primer gran premio de Roma en 1934. Compuso numerosas obras para orquesta, música de cámara, voz, piano y numerosos estudios para diversos instrumentos. Utiliza forma clásicas y un lenguaje tonal.

En el vídeo de la audición del segundo trimestre podemos oir a Carmen Chanson a bercer.

Bozza from olisax on Vimeo.

El Slide Saxophone

2009-04-09T12:13:00.000-07:00

En la página, de obligada visita, del saxofón: Adolphesax, nos encontramos con esta curiosidad:

El Slide Saxophone es uno de los instrumentos mas extraños de principios del siglo XX. Es un saxofón con una variación infinita de la entonación ya que puede deslizarse, yendo de una nota a otra. Como el trombón, no existen una escala cromática definida en cada nota. Las notas exactas quedan bajo el dominio del oído y destreza física del interprete. Hay diferentes variedades de Slide Saxophone; cada saxofón esta hecho (mas o menos) con boquilla de lengüeta simple (normalmente tamaño de soprano) y unido a un tubo cónico.

Acústicamente el instrumento superan la octava, y tiene un parecido muy similar al sonido del saxofón estándar. Algunos instrumentos tienen también llave de octava. Una de los principales retos con estos instrumentos era diseñar un mecanismo deslizante que funcione con el tubo cónico del instrumento. Diferentes inventores solventaron este impedimento de maneras muy ingeniosas y diferentes.

En este vídeo podemos ver a Arno Bornkamp tocando el Slide Saxophone:

JACQUES IBERT

2009-04-08T05:50:00.000-07:00

Jacques Ibert (Francia, 1890-1962) Compositor francés. Fue autor de obras para orquesta, ballet, ópera, cámara y voz, así como de música para películas y para piezas teatrales.

Nació en París y se formó en el conservatorio de la capital francesa con Gabriel Fauré y otros. En 1919 ganó el Gran Premio de Roma. Compositor de vivaz ingenio, su música muestra la influencia de sus compatriotas Claude Debussy y Maurice Ravel. Sus obras más conocidas son la suite orquestal Divertissement, en la que se manifiestan estilos pertenecientes al jazz y al vodevil, Le Chevalier errant, Las Escales suite sinfónica, y Tropismes.

En este vídeo podemos oir a Andrea interpretando La meneuse de tortues d´or, de Histoires pour saxophone et piano.

Untitled from olisax on Vimeo.

CHARLES KOECHLIN

2009-04-07T14:17:00.000-07:00

Charles Koechlin (1867-1950). Compositor francés. Sus obras no reunieron a un público amplio. La gran mayoría de sus composiciones jamás fueron publicadas en vida. A pesar de su vasta producción como compositor es ante todo profesor, crítico y autor. Se interesó por el saxofón confiándole un papel en algunas de sus obras orquestales: la suite sinfónica The Seven Stars Symphony y el Septeto para vientos.

Es el lirismo del saxofón lo que más le interesaba; el lado "alborotador" del instrumento le dejaba frío. En 1942 compuso sus siete Piezas, para saxofón y piano, seguidas por una colección de 15 Estudios, piezas completamente extraordinarias, que pueden tener un fin didáctico, pero son ante todo piezas destinadas al concierto.

Koechlin from olisax on Vimeo.

ALAIN CREPIN

2009-04-06T14:10:00.000-07:00

Alain Crepin. (1954). Compositor belga. Realizó estudios de saxofón, violonchelo y piano en Bruselas. Estudia también música de cámara, armonía, contrapunto y fuga y dirección de orquesta. Profesor de saxofón del Real Conservatorio de Música de Bruselas. Director de la Banda de Música Militar del Aire de Bélgica. Ha compuesto numerosas obras para banda, música de cámara, orquesta y piano.

Iciar interpreta en la audición Cèline Mandarine.

Crepin from olisax on Vimeo.

GIOVANNI BATTISTA MARTINI

2009-04-05T12:39:00.000-07:00

Giovanni Battista Martini (Italia, 1706-1784). Compositor y teórico de la música. Más conocido como Padre Martini. Fue maestro, entre otros, de Johann Christian Bach y examinador de Mozart en su ingreso en la Academia Filarmónica. En compañía de éste hizo varios estudios de fugas, siendo su huésped en algunas ocasiones. Mozart reconoció siempre la valía de la música de Martini. Como compositor, escribió Sonatas para órgano y clave además de música religiosa como oratorios.

En éste vídeo podemos ver a Alvaro interpretando "Romance célebre" en la audición del segundo trimestre:

Martini from olisax on Vimeo.

JEANINE RUEFF

2009-04-04T08:36:00.000-07:00

Jeanine Rueff. Compositora Francesa. 1922-1999. Obtuvo en 1948 el 1er. Segundo Gran Premio de Roma de Composición. Fue profesora de Armonía en el Conservatorio Nacional de Música de París, entre sus alumnos se encuentra Jean Michel Jarre. Compuso numerosas obras instrumentales y de música de cámara, así como obras para el estudio didáctico del solfeo. Utiliza formas clásicas y un lenguaje que va desde la tonalidad y la modalidad hasta el Post-Dodecafonismo.

Entre sus composiciones para saxofón destacan:

· Trois pour deux.

· Sonata para saxo alto solo.

· Concertino op. 17 saxo y orquesta.

· Concert en quatour para cuarteto de saxofones.

· Chanson et passepied, op. 16.

Vemos a Darío en la última audición interpretando Chanson et passepied:

Rueff from olisax on Vimeo.

ASTOR PIAZZOLLA

2009-04-03T02:30:00.000-07:00

Astor Piazzolla (Argentina, 1921-1992) Compositor y bandoneísta argentino. Es uno de los rarísimos casos en que un autor se desenvuelve de forma extraordinaria tanto en el mundo de la música popular, con sus tangos porteños, como en el de la música culta o clásica. Creó un nuevo género llamado tango sinfónico.

También estudió música clásica con el compositor argentino Alberto Ginastera, en Buenos Aires, y con la francesa Nadia Boulanger, en París. Dentro de su obra podemos señalar: Rapsodia porteña, para orquesta, la sinfonía en tres movimientos, Buenos Aires, Oda íntima a Buenos Aires (para recitante, canto y orquesta), Tango sinfónico, Tangata (para orquesta), un Concierto y una Suite para bandoneón y orquesta y La serie del ángel.

Dentro del tango, destacan títulos tan conocidos como 'Balada para un loco', 'La muerte del ángel', 'Adiós Nonino' y 'Verano porteño'. Renovó de forma decisiva el tango, introduciendo nuevas estructuras armónicas y rítmicas tomadas de la música clásica y del jazz; esto dio lugar a lo que llamó "música contemporánea de Buenos Aires".

En este vídeo podemos escuchar Oblivion, interpretado al saxofón por Javier y al acordeón por su alumno de Cámara, Isidro, en la audición del segundo trimestre:

Oblivion from olisax on Vimeo.

Audición de abril

2009-04-02T06:20:00.000-07:00

El día 2 de abril en el Aula de Coro y Orquesta y a las 8 de la tarde tendremos la audición de aula del segundo trimestre...
Aquí tenéis el programa y veréis que en la contraportada se habla de Jeanine Rueff, compositora francesa.

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Audición de "Música de Cámara"

2009-03-24T14:49:00.000-07:00

El día 17 de marzo dentro de los conciertos que se realizan en el Conservatorio, en este caso dedicado a la Música de Cámara, Miguel Salas acompañado al piano por David Centenera interpretaron Pequeña Czarda de Pedro Iturralde.

Los podéis ver en el vídeo:

PEDRO ITURRALDE, 2

2009-03-23T07:02:00.000-07:00

Su último disco es "Etnofonías" grabado en 1999 en Santiago de Compostela.

Ese mismo año su tema "Suite Helénica" es interpretado por la Orquesta del Teatro de la Scala de Milán junto con temas de George Gershwin y Astor Piazzola.

En la audición de Música de Cámara, Miguel Salas acompañado al piano por David Centenera, interpretan una de sus obras "Pequeña Czarda".

En este vídeo de Obvio Producciones podemos escuchar a Claude Delangle y Juan Antonio Ramírez, con José Ramón Martín al piano, en el Palau de la Música de Valencia en vivo el 16 de diciembre de 2008:

"Saxtander en Educa2"

2009-03-18T15:02:00.000-07:00

PEDRO ITURRALDE, 1

2009-03-15T06:32:00.000-07:00

Pedro Iturralde nace en Falces (Navarra) en 1929. Se inicia en los estudios musicales y a los 9 años debuta como saxofonista y a los 11 ya tocaba en una banda local cuyo director, amante del jazz, le aficionó pronto a esta música. A los 18 años realiza una gira por el extranjero y a su regreso cursa la carrera de saxofón en el Conservatorio Superior de Música de Madrid donde fija su residencia.

Visitó algunos países como Francia, Italia, Turquía, Grecia y Líbano... Invirtiendo en esa gira siete años de su vida, y a mediados de los años sesenta se instaló en Madrid. Tocó de forma habitual en el combo de jazz del Whisky Jazz Club, junto a algunos músicos fijos en ese club como Joe Moro, Juan Carlos Calderón, Regolí, Vlady Bas o Santiago Pérez. En este club mítico tuvo la oportunidad de tocar también con Gerry Mulligan, Lee Konitz, Donald Byrd, Hampton Hawes o el genial Tete Montoliu.

En 1967 un disco mítico, Jazz Flamenco (donde colaboró un joven guitarrista llamado Paco de Lucía) fue un aldabonazo en la música jazz internacional, pues mezclaba de manera clara jazz y flamenco en estado puro.

Al año siguiente, 1968, colaboró con el pianista Hawpton Hawes, con quien grabó, junto a su cuarteto, un elepé también mítico para el jazz español de entonces: Pedro Iturralde Quartet Featuring Hawpton Hawes. En 1972 dio un giro a su carrera como solista. Se trasladó a Estados Unidos para estudiar en el famoso Berklee College of Music, de Boston, por el que fue becado.

En ese mismo año le fue concedido el 1º premio en un concurso de composición, en la ciudad de Mónaco, con la pieza Like Coltrane (más tarde llamada Tribute to Coltrane). En 1974 participó en el Festival de jazz de Madrid con su cuarteto, ya como una figura consolidada del panorama jazzístico internacional.

Durante esa década y las de los años ochenta y noventa, Iturralde ha actuado la mayoría de las veces con su cuarteto, con ellos ha recorrido asiduamente los Festivales y clubes más importantes de España.

También actúa con la Orquesta Sinfónica de Asturias y la de Tenerife bajo la dirección de Matthias Aeschbacher. Actúa en el Teatro Real con su cuarteto de jazz, con la Orquesta de Cámara de Victor Martín, con la Sinfónica de la RTVE y con la Orquesta Nacional de España bajo las batutas de Rafael Frühbeck de Burgos, Sergiu Celibidache, Igor Markevitch, Enrique García Asensio y Jesús López Cobos entre otros, con cuya orquesta actúa en el Auditorio Nacional y realiza varias giras en Europa, dos en Japón y una en los EEUU.

Hasta 1994 ha sido catedrático del Real Conservatorio Superior de Madrid y con tinúa su actividad como concertista.

Educantabria

2009-03-12T01:59:00.000-07:00

El día 18 de marzo el Ensemble de saxos "Saxtander" va a realizar una demostración musical en la II Muestra de la Educación en Cantabria "Educantabria".
Será a las 6 de la tarde en el Palacio de Exposiciones y Congresos de Santander.

Podcast: Jazz Quartet nº 1: cuarteto aaaa

2009-02-28T08:51:00.000-08:00

Después de estudiar la partitura... con estos podcast podéis tocar cualquiera de las cuatro voces mientras suenan las otras tres. ¡Una maravilla!

Carnaval 09

2009-02-28T03:28:00.000-08:00

Partitura: Jazz Quartet nº 1: cuarteto aaaa

2009-02-22T03:41:00.000-08:00

Aquí tenéis la partitura para cuatro saxos altos: "Five Jazz Quartet" nº 1.

Bilbosax ensemble

2009-02-11T13:54:00.000-08:00

Josep Ripoll nos enseña como es un ensemble de saxofones...

Aria, BOZZA

2009-01-30T09:30:00.000-08:00

Israel Mira interpreta el Aria de E. Bozza.

Podcast: 24 estudios fáciles. M. MULE

2009-01-23T12:52:00.000-08:00

Para todos mis alumnos de Enseñanzas Elementales:
Aquí tenéis los 24 estudios fáciles de Marcel Mule. Podéis descargar los estudios que tengáis que estudiar.

Podcast: La Cucaracha aaaa

2009-01-13T11:41:00.000-08:00

La Cucaracha, escucha las diferentes voces y también completa... ¡a tocar!

Navidad 08

2009-01-06T13:17:00.000-08:00

¡¡¡Acción!!!

2008-12-21T09:15:00.001-08:00

Audición de saxofón: preparación

2008-12-19T09:01:00.000-08:00

Programa

2008-12-11T10:05:00.000-08:00

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Fantaisie Impromptu. JOLIVET

2008-12-07T11:27:00.000-08:00

Israel Mira interpreta la Fantaisie Impromptu de A. JOLIVET.

Rapsodia. C. DEBUSSY (versión)

2008-11-30T12:31:00.000-08:00

Interpretación (en dos partes) de Arno Bornkamp de una versión de la Rapsodia de C. DEBUSSY.

CHARLES KOECHLIN

2008-11-16T03:57:00.000-08:00

Se interesó por el saxofón confiándole un papel en algunas de sus obras orquestales: la suite sinfónica The Seven Stars Symphony y el Septeto para vientos. Es el lirismo del saxofón lo que más le interesaba, el lado "alborotador" del instrumento le dejaba frío. Se afanó por probar que este camaleón entre los vientos era capaz de un flujo infinito de melodías.
En 1942 compuso sus siete Piezas, op. 180 para saxofón y piano, seguidas por una colección de quince Estudios, op. 188. Estos estudios son unas piezas completamente extraordinarias, que pueden tener un fin didáctico, pero son ante todo piezas destinadas al concierto.
El lenguaje es extremadamente refinado, la armonía modal pinta un paisaje nostálgico. El contrapunto al cual el compositor recurre frecuentemente es el principal guión musical entre el saxofón y el piano. Koechlin escribe sin limitación alguna, recurre a la atonalidad, a la tonalidad y a la modalidad... creando una atmósfera única, a menudo soñadora, ingenua y eterna.

Manuel Miján: saxofón 2

2008-11-07T12:24:00.000-08:00

Manuel Miján: saxofón 1

2008-11-07T12:21:00.000-08:00

Manuel Miján nos explica cómo es un saxofón, en dos partes, en un documental de Televisión española:

Acordeón y saxofón

2008-11-01T12:03:00.000-07:00

Nuestro compañero Gorka al acordeón en Gernika con un cuarteto de saxos...

Rapsodia. C. DEBUSSY

2008-10-29T12:18:00.000-07:00

Josetxo Silguero interpreta junto con la Orquesta de Euskadi la Rapsodia para Orquesta y Saxofón Alto de C. DEBUSSY.

Contrabajeando

2008-10-17T12:11:00.000-07:00

¡Qué bien se lo pasan!... "Aurelia Saxophone Quartet" interpretan a Astor Piazzola en Contrabajeando.

PAUL HINDEMITH

2008-10-13T10:49:00.000-07:00

Continuamos con autores que componen para saxofón... Paul Hindemith:

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OLIVIER MESSIAEN, 3

2008-10-04T12:59:00.000-07:00

Otro factor que acentuó su independencia fue su motivación espiritual, católica, y la temática de su obra.

Estas características se combinan en su ópera estrenada en París, Saint François d'Assise (1975-1983), en donde une el canto de los pájaros y la vida austera del santo con diversas técnicas musicales en una de las obras más importantes del siglo XX.

La muerte le sorprendió mientras trabajaba en la orquestación del Concert à quatre, para flauta, oboe, violoncelo, piano y orquesta, culminado por su viuda, la pianista Yvonne Loriod.

Con este recuerdo le conmemoramos en el cien aniversario de su nacimiento.